10月29日，由南京市文化和旅游局主办，南京市文化馆、南京师范大学音乐学院、南京晓庄学院音乐学院联合承办的“键上音诗”张热博士钢琴独奏音乐会在南京市文化馆音乐厅举办。随后，张热又连续在南京晓庄学院行知音乐厅与南京师范大学随园音乐厅举办两场同系列音乐会。

张热为南京师范大学音乐学院钢琴系副教授，先后求学于上海音乐学院附小、中央音乐学院附中、美国茱莉亚音乐学院等国内外音乐院校，曾获多项国际钢琴赛事奖项，长期深耕贝多芬作品领域。此次系列音乐会中，她以严谨的学术积淀与兼具舞台感染力的表达，为听众呈现跨越德奥古典、法国印象与中国当代原创的音乐对话。

音乐会以贝多芬《第23钢琴奏鸣曲Op.57“热情”》与《第32钢琴奏鸣曲Op.111》开场。张热注重宏大奏鸣曲式结构的整体把控与多声部织体层次的清晰呈现，在句法布局、力度层次与音色塑造之间建立缜密的音乐逻辑。随后，她演奏了德彪西《金鱼》（选自《意象集Ⅱ》），通过精微的触键与踏板控制呈现印象派音乐的色彩美学；王安国《芦笙与铜鼓》则汲取西南少数民族乐器音色与律动特征，转换现场听觉氛围。

结束曲目为南京师范大学音乐学院留美作曲博士吴青叶创作的双钢琴组曲《吴冠中画意》。该作品为2025年度江苏艺术基金小型舞台艺术资助项目，包含《空山鸟语》《雾中河》《长城》三个乐章，以吴冠中三幅画作为灵感，尝试将绘画中的点、线、面构成关系与视觉意象转化为钢琴音响。张热特邀旅俄钢琴演奏博士、南京晓庄学院音乐学院樊宇同台合作，两位演奏家在双钢琴合作中默契应答，将吴冠中画作中的线条、留白与水墨色块通过双钢琴音响予以重构，展现中国当代原创钢琴作品的艺术想象力与生命力。

三场演出既是一次多元风格曲目的集中展演，也是一场跨文化的艺术对话。作为高校教师与演奏者，张热依托深厚的学术积累、细腻丰盈的音乐表达与开阔的曲目视野，展现了青年学者型钢琴家的舞台风采。

通讯员 王津津